Tras comenzar su formación en España de la mano de su padre y D. Miguel Rodrigo en Valencia, continuó y perfeccionó sus estudios en la Folkwang Musikhochschule de Essen (Alemania) con Hermann Baumann. También participó en clases magistrales con profesores como Daniel Bourgue, Philip Farkas, Vicente Zarzo o Ab Koster. Investigador inquieto, concertista internacional, muy activo en la música de cámara, su gran versatilidad hace que paralelamente desarrolle un trabajo internacionalmente reconocido en el ámbito de la trompa natural. Es mundialmente aclamado como referente en la interpretación con instrumentos históricos y creador del grupo de trompas naturales “Corniloquio”. Con la trompa natural tiene ya publicados con ARSIS cuatro CD´s, con Miriam Gómez-Morán (Tableau Musical y Sonatas para pianoforte y trompa) y con Corniloquio, uno dedicado a Dauprat y el otro a J. F Gallay.

Con la trompa moderna podemos verlo tanto estrenando composiciones de los más actuales creadores, como brillando en el mundo de la más variopinta música de cámara o presentando originales programas pedagógicos. Ha tocado como solista con la mayoría de las orquestas españolas, en multitud de países europeos y en Taiwan, China, Venezuela, Argentina, Japón o EEUU, bajo la batuta de Maestros tan destacados como Edmon Colomer, Mikhail Pletnev, Doron Salomom, Josep Pons, Jacques Mercier, Leo Brower, Gerard Claret, Ernest Martínez Izquierdo, Salvador Brotons, o François López Ferrer entre otros. Cuenta con varios estrenos mundiales de conciertos con orquesta, como los de E. Cosma, J. Colomer, M. Constant, el estreno en España del concierto de Ligeti en el año 2000 y en 2009 el estreno mundial con la Orquesta Nacional de España del Concierto “Ab Origine” de Salvador Brotons. Destacar su última gira con Miriam Gómez-Morán al piano, recorriendo los EEUU con un recital final en el Carnegie Hall de Nueva York. Como solista con orquesta se ha prodigado últimamente en países tan diversos como Tailandia o Rusia, con el nuevo concierto “Connection” de Óscar Navarro, en este último caso con el propio compositor a la batuta.

Javier Bonet es miembro de la Orquesta Nacional de España desde 1987.

Vencer los miedos y cosechar grandes éxitos de solista como el Concerto Grosso n.1 de A.Schnittke en el Auditorio Nacional (2014), la grabación de la Suite Carmen o el Festival del Mundial de Vela de Santander (2017) es también producto de épocas no tan brillantes y de una búsqueda interior que a veces puede conducir a la depresión: -A veces uno tiene que tocar fondo para poder superarse y es ahí cuando más fuerte se brilla y cuando sale lo mejor de uno mismo-.

Como concertista ha actuado con la Orquesta Nacional de España (junto a Gordan Nikolic), el grupo de viento, orquesta barroca y orquesta sinfónica del RCSMM. Ha ofrecido recitales por España, Europa (Alemania, Italia Francia, Rumanía…), tres giras por México etc.

Prestigiosos medios de comunicación han contado con sus servicios como el canal de Televisión La Sexta (Grupo Mediaset), Radio Nacional de España, Radio Clásica, La Cope Radio… Recientemente acaba de grabar el concierto para violín y orquesta de Rodolfo Halffter acompañado por la Orquesta Nacional de España. Pero su amor a la música se basa en compartir las diferentes experiencias armónicas y rítmicas, su grupo el Trío Musicalis le ha enseñado a respirar, a compartir, a valorar y entender ciertos estilos musicales. Con ellos es donde se ha activado sus sistemas sensoriales y la percepción de una dimensión que no se ve, ni se toca, ni se huele ni se palpa: la música de cámara

Ha estado interesado en la música contemporánea durante toda su carrera, pero es en estas dos últimas décadas y media cuando su actividad se ha focalizado en la música de hoy. Comienza entonces una estrecha relación con compositores como Boulez, Lachenmann, De Pablo, Halffter, Hosokawa, Eötvös, López López y muchos otros, tanto en su faceta de solista como en la de miembro de Plural Ensemble, del que forma parte desde 1999. Actualmente, y fruto de un intenso trabajo de investigación, parte de su actividad en el terreno de la música actual está dedicada a la difusión de obras para piano y electrónica.

Entre sus grabaciones destacan el Concierto para piano y orquesta y los Movimientos para dos pianos y orquesta de José Manuel López López con laDeutsches Symphonie Orchester dirigida por Johannes Kalitzke, para Kairos, la obra completa para piano de Cristóbal Halffter y la de José Manuel López López con Verso, sello que también publicó un disco con obras de Messiaen, Ligeti, Takemitsu y Cage. Ha grabado tres monográficos, con Plural Ensemble, dedicados a Fabián Panisello (col legno), César Camarero (Verso) y José Manuel López López (NEOS) aparte de un disco con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León con obras de Antonio José para el sello Naxos.

Su proyecto más ambicioso hasta la fecha es e-piano_video&electronics, un CD-DVD distribuido por el sello IBS Classical con la colaboración de la Fundación BBVA y con la música más reciente para piano, electrónica y vídeo de Fuentes, Paredes, Humet, Estrada, Edler-Copes, Morales-Ossío y Navarro. Su grabación Fin du Temps, con los cuartetos de Messiaen y Takemitsu junto a José Luis Estellés, Aitzol Iturriagagoitia y David Apellániz, editada por el sello IBS-Classical, ha tenido el reconocimiento unánime de la crítica nacional e internacional. Su registro más reciente es el de la música para trío de los hermanos Mendelssohn junto a Alejandro Bustamante y Lorenzo Meseguer para Play Classics.

Durante cuatro años ha sido profesor invitado de la Universidad Católica de Santiago de Chile y de la Universidad de Santiago, al igual que del Centro Nacional de las Artes de México y de la UNAM en México D.F. Es profesor de música de cámara, piano contemporáneo, imparte el máster de piano y coordina el Taller de música contemporánea en el Conservatorio Superior de Música de Castilla y León.